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Atteint d'Alzheimer depuis 1980, le peintre est enterré dans la crypte du Théâtre-musée Dalí. 2017: La série La Casa de Papel rend hommage à Dalí Série espagnole ayant rencontré un succès retentissant sur la plateforme de streaming Netflix, La Casa de Papel rend hommage à Salvador Dalí. Les personnages principaux de la série, des braqueurs réalisant le casse du siècle dans la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre de Madrid, portent des combinaisons rouges et des masques à l'effigie du peintre à la moustache en croc.
À cette période, Salvador Dalí trouve son style personnel, largement influencé par la peinture surréaliste. Persistance de la mémoire, tableau majeur dans l'œuvre de Salvador Dalí En 1931, Salvador Dalí peint l'une de ses toiles les plus célèbres, Persistance de la mémoire. Aussi appelé les Montres molles, ce tableau est représentatif du style si caractéristique du peintre espagnol. Peinture surréaliste, il lui donne une forme graphique totalement originale, fruit de son imagination débordante et influencée par la psychanalyse. Dalí, toujours présent dans le cercle des surréalistes, continue d'exposer régulièrement. Il réalise Le Visage de Mae West pouvant être utilisé comme appartement surréaliste en 1934. Après un passage aux États-Unis, étape indispensable pour asseoir sa popularité planétaire, il séjourne en Espagne et en Italie fasciste, période pendant laquelle il peint les tableaux Construction molle avec des haricots bouillis - Prémonition de la guerre (1936) puis Espagne, en 1938.
Artiste complet, il s'illustre également dans la sculpture, la publicité, la création de bijoux, de parfums, de costumes et de décors... Même sa propre maison, à Portlligat, qu'il a transformé au fil des ans en véritable palace, est une œuvre surréaliste à part entière. Les dernières années et la mort de Salvador Dalí Immensément riche dans les années 60, Dalí est décoré par l'État espagnol. Dans la même période, il fait la rencontre d' Amanda Lear. Elle devient l'égérie du peintre, lui servant de modèle et vivant avec le couple Dalí-Gala. L'idée de construire un théâtre-musée dans sa ville natale, à Figueras, germe dans l'esprit de Salvador Dalí. En 1969, il achète le château de Púbol pour Gala. Le Théâtre-musée Dalí sort de terre et est inauguré le 28 septembre 1974. Véritable œuvre d'art surréaliste, rendant hommage à la carrière de Dalí, le peintre continue à travailler à son théâtre pendant de longues années. Dalí, atteint de la maladie d'Alzheimer à partir de 1980, se retrouve veuf en 1982, suite au décès de sa femme Gala.
Ses taches, ou rosettes, se confondent jusqu'à former des bandes et des courbes asymétriques. Il porte des ocelles sur le dos des oreilles. Des bandes noires bordent son visage et sa queue. Selon les sous-espèces, cette fourrure au poil court varie de l'ocre jaune au brun roux, voire au crème et au gris. Comment Babou vivait-il la domesticité, l'opulence et la célébrité? A l'état sauvage, cet animal a certes des mœurs nocturnes, tout comme Dalí, connu pour l'exubérance de ses soirées. Mais il se pourrait bien qu'il ait regretté sa forêt. Dans les mémoires de l'acteur Carlos Lozano, ami de l'artiste, recueillies par l'écrivain anglais Clifford Thurlow, on peut lire: « Je n'ai vu l'ocelot sourire qu'une seule fois: le jour où il s'est échappé et a envoyé les invités du Meurice courir comme des rats pour se mettre à l'abri. » Les employés de l'hôtel parisien étaient habitués aux excentricités du peintre, qui y séjournait souvent. Il travaillait dans sa chambre, semant des taches de peinture sur les murs.
Peintre, sculpteur, écrivain, scénariste, le Catalan est un artiste célébré dans le monde entier, mais dont l'excentricité est aussi un fonds de commerce objectent ses détracteurs. André Breton, autre surréaliste, le surnommait de l'anagramme Avida Dollars pour son goût pour l'argent! Le choix d'un ocelot répondait à cette volonté de distinction. L'auteure Suzanne White le décrit trônant « sur un siège en soie situé devant une cheminée en marbre sculpté » dans la maison de Portlligat, en Espagne. Le félin accompagne son maître dans toutes ses sorties et même en voyage, tenu en laisse, portant un collier de pierres cloutées. Il existe des images d'eux prises à bord du France, luxueux paquebot de croisière. Et la légende veut que le peintre ait amené le félin dans un restaurant chic de Manhattan avant de l'attacher à sa table. A ses voisins qui s'inquiétaient, Dalí aurait répondu que Babou n'était qu'un chat ordinaire « repeint dans un dessin "op art" ». Faire ses griffes au Meurice Il faut dire que la fourrure noir et or de l'animal, qui mesure près d'un mètre pour une dizaine de kilos, est d'une beauté rare.
Parallèlement à son œuvre, Dalí organise autour de lui-même un véritable culte de la personnalité. Extravagant, volontiers provocateur, il se crée un personnage de peintre génial et dérangé. Il est exclu du mouvement surréaliste en 1939, pour ses déclarations en faveur d' Hitler ou de Franco. Persistance de la mémoire, par Salvador Dali. Affiche du Museum of Modern Art dans le métro new-yorkais, 2009 © PN2 - ARB / / SIPA Les nombreuses œuvres de Salvador Dalí En 1940, après la Guerre Civile Espagnole, Salvador Dalí peint le Visage de la guerre. Peu après, en pleine Seconde Guerre mondiale, Dalí et Gala quittent l'Europe pour les États-Unis, où ils vivent pendant 8 ans. À New-York, il peint son Autoportrait mou avec du lard grillé. Les thèmes de prédilection de Dalí, dans son œuvre surréaliste, sont la mort, l' onanisme et l'érotisme, la putréfaction... mis en scène avec une parfaite maîtrise technique et un goût pour les images en trompe l'œil. Il continue à être l'une des figures de marque du surréalisme, et s'essaie parallèlement à une peinture plus réaliste, notamment dans des tableaux religieux ( Crucifixion, 1954).